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Disneys Neuverfilmung von Schneewittchen ist weder „kühn“ noch „mutig“. Es ist die übliche Ansammlung von klischeehaften Erweckungsmomenten über weibliche „Stärkung“, die den Zynismus junger Frauen gegenüber romantischer Liebe verstärken wird
Disney setzt sein Projekt der Selbstkannibalisierung fort: Wie ein Ouroboros in einem rosa Kleid und einer Tiara verschlingt es seinen eigenen Backkatalog und schrumpft zu einem immer kleineren Zyklus repetitiver Muster, wobei jedes Mal etwas von geringerer Substanz und Bedeutung entsteht. Es ist passend, dass die Handlungen seiner Filme immer mehr auf die Verherrlichung des Selbst und die bloße Qualität des Seins fokussiert sind: Wir haben noch nicht ganz den Höhepunkt dieser Philosophie erreicht – den ich mir als ein CGI-Feature vorstelle, in dem eine elternlose junge Frau einfach damit beschäftigt ist, sich selbst zur Prinzessin der Welt zu machen, wie ein Nietzscheanischer Übermensch, vielleicht umgeben von einigen verehrenden, kuscheligen, sklavisch verehrten „Freunden“ – aber wir kommen dahin. Und so wird Disneys erstes Meisterwerk, Schneewittchen und die sieben Zwerge, neu verfilmt – aber ohne einen Prinzen oder anscheinend tatsächlich sieben Zwerge. Es geht nur um Schneewittchen, und es gibt keine Liebe in Sicht – nur „Führung“ und „Macht“.
Lassen wir all die vielen, vielen Probleme beiseite, die sich aus der Lektüre des sehr reichen Textes ergeben, der über diese Geschichte berichtet wird (um jegliche Kritik in dieser Hinsicht abzuwehren: Nein, ich habe kein Problem mit starken weiblichen Hauptrollen oder Filmen mit weiblichen Hauptcharakteren, obwohl ich mir wünsche, dass sie häufiger tatsächlich realen Frauen und Mädchen ähneln, die ich kenne). Und lassen Sie uns stattdessen auf die Krise der Liebe eingehen, die Disney – und unsere Kultur im Allgemeinen – zu befallen scheint. Wir scheinen Liebe nicht mehr besonders zu mögen. Tatsächlich scheinen wir sie zunehmend als überflüssig darzustellen. Ein interessanter Indikator dafür ist der Wandel, der in der Popmusik in den letzten Jahrzehnten stattgefunden hat – selbst für einen alten Knacker wie mich offensichtlich -, der dazu geführt hat, dass Liebeslieder fast vollständig aus den Charts verschwunden sind und durch eine Betonung von „Lust und körperlichen Attributen“ ersetzt wurden. Aber es ist klar, dass dies auch anekdotisch ist, wenn man sich im täglichen Leben umschaut: Der Anblick junger Paare, die Hand in Hand und offensichtlich verliebt spazieren gehen, wird immer seltener – ebenso wie der Anblick junger Paare bei Dates, die offensichtlich voneinander fasziniert sind und nicht von ihren Handys. Rachel Zegler, die Schauspielerin, die Schneewittchen in der Neuverfilmung spielen wird, macht diese Stimmung deutlich: Wir haben definitiv ein Schneewittchen geschrieben, das nicht vom Prinzen gerettet wird… Sie wird nicht vom Prinzen gerettet werden und sie wird nicht von der wahren Liebe träumen. Das sind nicht die Worte von jemandem, der Liebe einfach nicht als „das Wichtigste“ betrachtet; es sind die Worte von jemandem, der die Emotion selbst verachtet. Wer wäre so dumm, von wahrer Liebe zu träumen? Wer würde die Idee von zwei Menschen, die sich bis zum Tod vereinen, schätzen? Wer würde „Führung“ und „Macht“ für eine solch veraltete Emotion opfern? Sie spricht anscheinend nicht nur für sich selbst, sondern auch für ihre Generation – die laut allen Berichten seltener Beziehungen eingehen wird als jede andere Generation in der Geschichte, weniger Kinder haben wird und seltener heiratet.
Das Problem mit der Liebe ist, dass sie Opfer erfordert und das Bewusstsein, dass eine andere Person – das Objekt der eigenen Liebe – eine eigenständige Person ist, genauso wichtig, wertvoll, nuanciert, kompliziert und fehlerhaft wie man selbst (und im Fall der elterlichen Liebe zu einem Kind in all diesen Aspekten sogar mehr). Für eine solipsistische Gesellschaft, die auf Bildschirmen und der buchstäblichen und metaphorischen zweidimensionalen Perspektive, die dies fördert, aufgewachsen ist, ist die Vorstellung, dass andere Menschen nicht nur Charaktere oder Avatare sind, sondern echte, lebendige Wesen, nicht nur schwer zu verarbeiten – es ist eine Beleidigung für die besondere Position, die man in seinem eigenen moralischen Universum einnimmt. Eine andere Person auf ein Podest zu stellen bedeutet, sich selbst herunterzustoßen – im Allgemeinen zu akzeptieren, dass man nur so wichtig ist wie jeder andere – und das ist etwas, das wir zunehmend schwer akzeptieren können. Gleichzeitig sind Online-Interaktionen per Definition oberflächlich, aber auf eine Weise, die nur wenige Menschen, ironischerweise, tiefgehend hinterfragen. Sich in die Welt des zeitgenössischen Online-Datings zu begeben, bedeutet, mit einer Masse von Menschen konfrontiert zu werden, die sich nur durch ihre Fotos und die knappsten Profile unterscheiden. Dies vermittelt dem Benutzer die Gewohnheit, Aussehen und erste Darstellung als die wichtigsten Merkmale einer anderen Person zu betrachten. Aber Liebe ist, wenn überhaupt, eine genau entgegengesetzte Methode, den anderen wahrzunehmen. Das physische Erscheinungsbild ist fast das unwichtigste Merkmal überhaupt bei der geliebten Person; die Tatsache, dass Liebe die Körperlichkeit überwindet, ist vielleicht sogar ihr zentralstes Merkmal. Wir lieben unsere Mütter, unsere Kinder, unsere Geschwister oder unsere Ehepartner nicht wegen ihres Aussehens, und wir würden jeden, der darauf bestehen würde, als in einer sehr wichtigen Hinsicht fehlerhaft betrachten. Aber die technologischen Mittel, mit denen wir heutzutage interagieren, erziehen uns dazu, menschliche Beziehungen nicht in diesen Begriffen zu denken. Und man kann letztendlich auch nicht die Abnahme der Eheschließungen und die Zunahme von Scheidungen und Alleinerziehenden in den letzten fünfzig Jahren ignorieren und die Rolle, die sie bei der Förderung eines Misstrauens gegenüber der Liebe spielen. Für viele Kinder, die im 21. Jahrhundert aufwachsen, ist romantische Liebe zwischen Erwachsenen entweder etwas, das sie persönlich nicht beobachten oder, wenn sie es beobachten, wird es als vage Bedrohung verstanden – ein neuer Freund oder eine neue Freundin für Mama oder Papa und vielleicht entsprechend ein neuer Stiefvater oder eine neue Stiefmutter, mit all der Destabilisierung und Angst, die das mit sich bringt. Für sie ist Liebe nicht etwas, von dem man träumt, sondern etwas, vor dem man sich in Acht nimmt oder sogar fürchtet. Die Neuverfilmung von Schneewittchen muss vor diesem Hintergrund verstanden werden, und in dieser Hinsicht ist es völlig natürlich, dass Disney die Liebe auf die Art und Weise aus der Geschichte geschrieben hat, wie sie es getan haben. Sie kennen ihr Publikum. Romantische Liebe hat in ihren Produktionen seit Jahren an Bedeutung verloren, oft fast vollständig abwesend (wie zum Beispiel in Moana) oder als ein Überbleibsel, das traditionellen Werten huldigt (siehe zum Beispiel Frozen, in dem Kristoffs Gefühle für Anna eher der Hingabe eines Golden Retrievers zu seinem Besitzer ähneln als einer tatsächlichen Darstellung menschlicher Liebe). Disney ist nichts, wenn nicht konservativ mit einem „kleinen c“; es bringt das Boot nicht ins Wanken, sondern gibt seinen Zuschauern treu das, was sie wollen. Und diese Zuschauer sind an eine Welt ohne Liebe gewöhnt. Das widerlegt die oft geäußerte Behauptung, dass diese Art von Schritt irgendwie „mutig“ oder „tapfer“ sei. Das ist es ganz und gar nicht. Die Neuverfilmung von Schneewittchen befindet sich tadellos im Zentrum des Zeitgeistes: Sie fordert keine Vorurteile heraus, sondern verstärkt sie nur. Abschließend lohnt es sich also, das wirklich gegenkulturelle Potenzial wahrer Liebesgeschichten im Zeitalter, in dem wir leben, zu betrachten. Das Verlangen nach einer treuen Neuverfilmung von Schneewittchen und die sieben Zwerge wird von jemandem namens Brittany Eldrige (Kommentarredakteurin des International Journal of Disney Studies – nein, ich mache das nicht aus) als bloße „Nostalgie“ abgetan. Ich interpretiere es jedoch als ein Zeichen dafür, dass das Publikum durstig ist – sogar durstig – nach einer anderen Botschaft als der, die die Filme heutzutage vermitteln; eine herausfordernde Botschaft; eine Botschaft, die sie aus ihrer Selbstzufriedenheit herausrütteln und mit einem Konzept konfrontieren wird, das wirklich schockierend ist: dass Liebe existiert, dass sie etwas bedeutet, dass sie dauerhaft sein kann, dass sie das grundlegende Merkmal des menschlichen Überlebens und Gedeihens ist und dass es sehr wohl wert ist, davon zu träumen. Ein Film mit dieser Botschaft wäre ein kulturelles Erdbeben. Aber es würde echten Mut und Wagemut erfordern, ihn zu machen. Dr. David McGrogan ist außerordentlicher
Original Artikel Teaser
Disney’s Snow White Remake isn’t ‘Daring’ or ‘Brave’. It’s the Usual Assemblage of Woke Clichés about Female ‘Empowerment’ that Will Reinforce Young Women’s Cynicism About Romantic Love
Disney’s project of self-cannibalization continues: like an ouroburos in a pink dress and tiara, it devours its own back catalogue and diminishes into an ever-smaller cycle of repetitive patterns, each time producing something of less substance and consequence. It is apt that the plots of its films are ever-more focused on the lionisation of the Self and the mere quality of being who you are: we have not quite yet reached the apotheosis of this philosophy – which I imagine as a CGI feature in which a parentless young woman simply goes about making herself Princess of the World like some Nietzschean ubermensch, perhaps surrounded by a handful of adoring, cuddly, slavishly worshipful ‘friends’ – but we are getting there.
